摘要：《猛龙过江》是武打电影领域的一部杰作，由李小龙主演并执导。这部电影不仅在武打场面上给观众带来了震撼，更在剧情和人物塑造上展现了深厚的功底。李小龙作为武术家和电影人的双重身份，使得影片中的打斗场面既真实又富有电影感，每一拳每一脚都透露出力量与美感的完美结合。...
文章概览
最经典的武打电影
《猛龙过江》是武打电影领域的一部杰作，由李小龙主演并执导。这部电影不仅在武打场面上给观众带来了震撼，更在剧情和人物塑造上展现了深厚的功底。李小龙作为武术家和电影人的双重身份，使得影片中的打斗场面既真实又富有电影感，每一拳每一脚都透露出力量与美感的完美结合。
该片的武打设计堪称经典，不仅仅是简单的拳脚相加，更是融入了中国传统的武术哲学。在李小龙的精湛技艺下，每一场战斗都像是一场武术表演，充满了动感与张力。同时，影片也通过紧张的剧情和鲜明的人物性格，让观众对角色产生了强烈的共鸣，进一步增强了电影的观赏价值。
此外，《猛龙过江》的影响力远超电影本身。它不仅推动了武打电影的发展，更将中国武术文化带向了世界。李小龙凭借这部电影成为了国际武打明星，为后来的武术电影和武术文化的传播奠定了坚实的基础。因此，无论从哪个角度来看，《猛龙过江》都堪称最经典的武打电影之一。
总而言之，《猛龙过江》以其出色的武打场面、深刻的剧情以及巨大的文化影响力，成为了武打电影史上不可磨灭的经典。即便在多年后的今天，这部电影依然能够让观众感受到那份来自武术的热血与激情。
最精彩的功夫片谁能介绍一些
〈十一快金牌〉取材于天津韩慕侠教训洋力士康泰尔的真实故事。康泰尔自称打遍天下，曾于各国获得十一块金质奖牌，到北京后在现在的中山公园五色土搭台表演，其间招呼看客上台印证，一时无人响应。天津八卦掌名家韩慕侠十分愤慨，赴京后直奔洋人下榻的六国饭店，也就是今天的北京饭店西楼，见到洋力士后用了个八卦掌里的掖掌，就把他打得呕吐不止，连连求饶，并让出了自己的金牌。电视剧的情节与此基本相似，只是增加了些当局的阻挠和亲人的缠绵等情节，还把格斗场面大大夸张了一番。不过这部只有三集的电视剧制作得极其粗糙，估计记得它的人只有我和它的导演。
〈十一块金牌〉的光洁度虽然不足，却是当时最早出现的武打电视剧之一，与之同时的还有山东台拍摄的〈武松〉，因为〈少林寺〉在境外的成功（当时尚未在国内公映），使得制作者在演员的使用上都采取了直接选择武术行家或运动员的做法，主角李金恒是李连杰的师兄，在介绍李连杰的文章里有不少都提到他，说李连杰有忘记的动作，就到他家里去请教。李金恒的表演中规中矩，形象朴实正派，只是不知为何再没有出现在银屏上。与他配戏的还有一位大师级人物，是八卦掌的名家李子鸣。
与此同时，一部同样题材的电影正酝酿出台，那就是前文中曾提到的〈武林志〉，其作者是年轻的谢洪，导演是张华勋，二人曾是〈神秘的大佛〉的合作者。与今天伴随着影视出书的情况不同，在电影拍摄之前，同名的小说就出版了，在读者中反响不俗。
〈武林志〉比〈十一块金牌〉的内容要丰富许多，水平也高出不少，但主题思想完全一致。主人公有着寓意明显的名字，叫东方旭，是义和团的后代，为生计所迫，与妻子女儿和妹妹四处卖艺，在天津地面上遭遇坐地户何大海。何大海是个开武馆的形意拳师傅，在当地很有势力，他的弟子四处向买卖人收保护费，从这一点来看好象有点黑社会的意思。东方旭不懂规矩，与何的弟子发生了冲突，从而得罪了何大海，二人争斗一番后，东方旭在占据上峰的形势下故意谦让，令何大海芥蒂更深。为了教训东方旭，何大海故意将他介绍给警察厅长当保镖，因为这是为武林所不齿的差事。东方旭宁可断臂也不接受，反倒使何大海产生了几分敬意。东方旭从此做起了卖烟卷的小生意，并在一位父亲的战友，八卦掌大师“神掌李”的教导下苦练功夫。生活本来可以就此平静地渡过，这时却来了个俄国的大力士，叫达德洛夫，是个八国联军的后代，此行的目的就是要摧毁中国人残存的意志，他高搭擂台叫阵比武，他的公使叔叔更勾结当地流氓，意图压制可能遭遇的反抗。何大海显示出了他正义爱国的一面，毅然带领徒弟登台打擂，并在第一场里取得了胜利。俄国公使恼羞成怒，唆使流氓打伤了何大海。东方旭与何大海同仇敌忾，决心继续与洋人斗争下去，他接受何大海的请求，接管了形意武馆，并与达德洛夫签定了生死状。在上擂台之前，东方旭将妻子女儿送离天津，自己义无返顾地奔赴凶险的擂台比武场。为了要挟东方旭，流氓头子牛武带人去抓他的亲人，被恰好赶来的神掌李一掌击毙，粉碎了坏人的阴谋。而擂台上，东方旭正遭遇强大的压力，达德洛夫果然了得，力大无穷，一度将他打倒在地。关键时刻，何大海带领全场中国人齐呼：中国人，站起来！使东方旭受到了极大的鼓舞，一跃而起，趁对手惊诧之际，用八卦掌绝技将达德洛夫击出擂台。国人志气大张，全场一片欢腾，流氓们趁乱行刺，何大海为保护东方旭，中刀身亡。最终，东方旭带领全家乘船去往太阳升起的地方。
〈武林志〉是北京电影制片厂拍摄的最优秀的功夫片，以后数年无出其右，该片不仅具有北影作品一切的优点，武打场面也拍摄得十分出色。这与武术界大力的支援有着密切关系，象李天骥、李子鸣，张文广、门惠丰这样的名家都参与了出谋划策，体育学院拳击摔交专业的人也参与动作设计， 民间高手秦庆丰等参加了演出，北京与河北武术队更是有人出人，无私协助。
〈武林志〉中的武打设计完全与剧情相配合，运用的多是传统的技击真功夫，并与剧中人物性格契合，象隐忍的东方旭用主柔的八卦掌，豪放的何大海用形意拳和刚猛的通臂与戳脚，何的大弟子用狂放的少林拳，流氓牛武则以鹰爪拳表现其鹰犬本色。传统对现代搏击，拳拳到肉，力求真实，完全不同于〈少林寺〉和〈武当〉中竞技武术的风格。可以说，到现在为止，尚没有一部影片能在技击真实与动作美感的结合上超过该片。
〈武林志〉的演员阵容十分强大，为主的不是正当颠峰的冠军人马，而是与主人公有着相近阅历的武林中坚，饰演主角东方旭的是北京武术队的教练李俊峰，他的性格与角色很相似，稳重内敛，成熟练达，他所执教的北京女队成绩斐然，冠军迭出，本人是北京体育学院的高才生，功底深厚。何大海的扮演者来自辽宁，叫李德玉，生性豁达，打练俱佳。牛武的扮演者叫刘烈红，是湖南民间高手，曾是全国武术交流大会的优胜奖得主，一手鹰爪拳有形重意，凌厉凶狠，据女主角郜莲芝的饰演者戈春燕说，刘师傅的手一挨上就是一块青。这三个人当时都是四十多岁，练中国功夫正当成就之年。其他的配角也不含糊，其中何大海的大弟子叫王利平，是浙江警察学校的格斗教官，二弟子来自陕西，名叫郭良，长于腿法，日后曾在〈太极神功〉中担任第一主角。此外，露过几面的角色同样了得，北京的少林拳高手秦庆丰曾在影片中表演过鹰爪功，将乘水的坛子玩得溜溜转；河北队的主力队员则在最后出场与女主角大打出手，其中日后有名的有〈木棉袈裟〉的主角徐向东，有〈南拳王〉的第二主角散打冠军李彦龙。女主角戈春燕则是全国比赛八卦掌的冠军。
《南拳小子》中王道的形象稳重深沉，实在难以让人联想到“小子”一词。或许该片是刘家良导演、傅声主演的《洪拳小子》的跟风作品，所以才取了这样一个名字吧。这是一部表现年轻人增强修养完善品格的影片， 说的是乡村少年王道自幼好勇斗狠，被所寄居寺庙的老僧惩罚，一气之下远走高飞。成年后，他本性不改，自恃武力四处树敌。一日，他偶遇同乡。同乡告诉他幼时的伙伴小月目前正处在艰难的环境当中。王道赶回家乡探望，一进曾经住过的寺庙，就被老僧关进了一个堆满书籍的石屋。老僧叮嘱他要博览群书，开阔眼界，最后一定会有收获。王道最初不解，但在无奈之中按照老僧嘱咐去做后，不由得如饥似渴，全神贯注起来。而他幼时的另一位伙伴高飞此时已走火入魔，练就高超武功后横行霸道，并对小月心怀不轨。听说王道能打，高飞寻上门来，要见个高低。老僧要他两年以后再来。两年后，老僧圆寂，王道出屋，已经大有觉悟。过去的仇人寻来，他手下留情；遭遇不平之事，他有理有节；高飞挑衅，他退避三舍；小月表示爱情，他更为对方考虑。两年的修炼，使得他脱胎换骨，成为一个品格高尚隐忍谦让的君子。高飞则向着另一个方向发展，他侮辱同伴，欺压好友，还趁着小月无助的机会强奸了他。王道内心深爱着小月，得知消息后，决心不再容忍大恶横行，与高飞一番决斗，最终取胜。但当他杀死疯狂的幼年伙伴时，内心感到十分不安。
该片的制作方是台湾的片商。台湾片较香港片更注重影片的思想内容，《南拳小子》也不例外，节奏相对缓慢，情节较为复杂，人物各有其貌，倡导教化意味明显，对演员的演技要求也较高。王道很好地完成了自己的角色，将人物前后的变化表现得流畅自然，毫无生硬。也许就因为这些，才让他改头换面，在著名文艺片《原乡人》中饰演了平民英雄的角色，从而在中国电影的正史上留下了自己的名字
《武僧》的故事发生在民国初年。袁世凯为了复辟帝制，派人到少林寺夺取《易筋经》，为己所用。他们采取卑劣的手段，弄瞎了方丈的双眼。方丈临终前嘱托罗锐等四名弟子将《易筋经》送往天竺暂避。方丈的师弟，被罗锐称为师叔的少林叛徒，与袁党败类随后赶来，双方展开了一场追逐厮杀。罗锐在该片中饰演的是一个和尚，却留了一头短发，与其他三名同伴大不相同。但没有人质疑这些，因为观众的目光始终被连场的激斗吸引，看得屏神静息，瞠目结舌。罗锐的形象硬朗独特，很有现代的“酷”感；肩背胸膛和两臂的肌肉非常发达，给人金刚铁骨般的感觉；其拳法迅猛，腿法出众，空翻旋子高飘轻盈，棍棒刀枪也无一不精，一看便知是既受过严格武术训练又补习过跆拳道和自由搏击的高手。他带领其他三人和一位半途加入的姑娘，一路上穿山泅水，闯过重重阻截，躲过连连追杀，终于来到边境附近，在一处义庄歇脚。这回袁党帮凶连忍者技术都用上了，一通围攻之后，少林弟子中只剩下罗锐一人完好无损。叛徒师叔在压轴的一幕出场了，和罗锐狂斗了十多分钟，最后还是得承认“拳怕少壮”的真理，被对方重拳击毙。
影片《水浒传》截取书中大闹大名府打破曾头市的章节，主要表现梁山好汉营救卢俊义，力杀史文恭，为“托塔天王”晁盖复仇的故事。邵氏群英倾巢出动，群体发挥，使得场面十分壮观。而张彻犹嫌不足，还从日本请来了两位时代剧明星加盟，其中就有他临摹过的《三匹之侍》的主演丹波哲郎，在片中扮演卢俊义，另一位扮演史文恭。影片中打斗不断，长枪大刀，拳脚相扑，单打群殴，步兵马战，比以往的规模要大花样要多，但盘肠浴血的场面却因梁山好汉的完胜而无法过多表现，悲壮的死法只能用在反派人物身上，少了以往的震撼效果。燕青是该片的第一主角，他的作用显然被夸大，不仅机敏过人，难倒了智多星吴用，而且武艺超群，连林冲都对付不了的史文恭竟然被他丢了几个跟斗。其扮演者姜大卫虽无一般意义上的英俊，相貌却颇具个性，据说他咧嘴一笑就能引得影院中的女观众尖声惊叫，饰演风流浪子实在是恰如其分。他当时已取代了王羽的位置，成为张彻的新宠， 前后主演了《新独臂刀》等大量影片。
《荡寇志》是表现梁山好汉接受招安后联手征方腊故事的影片。制作班底仍是原班人马。这回的故事最适合张彻的风格，因为片中的主人公死伤大半，大可以表现一回他最热衷的悲惨壮烈，弥补上一部影片中留下的遗憾。狄龙的武松、陈观泰的史进、李修贤的张顺、王钟的石秀、郑雷的王英都在激烈的交锋中上演了盘肠大战，剖腹断肢，血花四溅。姜大卫的燕青最后全身而退，带着悲伤与遗憾离开了尸体枕籍的战场。该片给人的最主要印象就是一个字——惨！极其刺激观众的感官，对于喜好动作和关注情节的人来讲并非上佳之选。
上述两部影片中最可观的就是其明星阵容，张家班“五虎将”中就有四人出马，再加上与王羽齐名的岳华，还有资深的演员若干和日本的明星，可谓群星璀璨，相映生辉。张彻对这种奢华极其推崇，在他的《少林五祖》、《十三太保》和后期的《上海滩十三太保》中，都有类似情形。因为人物众多，这些影片多给以人纷繁杂乱之感，明星们各有篇幅，反倒模糊了故事主线，只是突出了一场接一场的打斗表演。相比之下，倒是张彻运用“双峰对峙”和“铁三角”的模式，拍出的影片更加耐看。
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